INCERTIDUMBRE
Incertidumbre es una serie de grabados en linóleo que nació en los días de encierro durante la pandemia de Covid-19, cuando las rutinas se desmoronaron y el tiempo se volvió ambiguo. Esta serie explora las emociones colectivas y personales que surgieron en aquel contexto, con la incertidumbre como hilo conductor. Fue un estado que no solo nos paralizó, sino que también detonó reflexiones profundas sobre la fragilidad y la resiliencia.
En este proceso, encontré un eco en la obra de M.C. Escher, un artista cuya manera de construir mundos imposibles me había fascinado desde siempre. Retomé de él sus geometrías inquietantes y su capacidad para habitar lo paradójico. Así, las imágenes de esta serie se convirtieron en una especie de válvula de escape, una manera de traducir la tensión del encierro en algo tangible: espacios donde lo racional y lo ilógico se encuentran, reflejando tanto el caos como el anhelo de orden.
Crear estos grabados fue una forma de liberación, un gesto de resistencia ante el aislamiento. Para mí, la creatividad no solo es una respuesta al encierro físico, sino también una herramienta para transformar la incertidumbre en posibilidad. Incertidumbre es, en esencia, un homenaje al acto de construir libertad en los lugares más inesperados.
serie
INCERTIDUMBRE I a IV
Linografía sobre papel algodón de 320 gms
Edición 1/4
Tamaño de papel 67 x 52 cm
Mancha 30 cm de diámetro
INCERTIDUMBRE I a IV, linografía s/papel algodón. Ed. 4/4 (2021)
serie ESTRUKTUR
ESTRUKTUR I, linografía s/papel algodón, 50 x 50 cm. Ed. 4/4 (2019)
ESTRUKTUR II, linografía s/papel algodón, 50 x 50 cm. Ed. 4/4 (2019)
ESTRUKTUR III, linografía s/papel algodón, 50 x 50 cm. Ed. 4/4 (2019)
ESTRUKTUR IV, linografía s/papel algodón, 50 x 50 cm. Ed. 4/4 (2019)
ESTRUKTUR V, linografía s/papel algodón, 50 x 50 cm. Ed. 4/4 (2019)
Estuktur es una serie que reflexiona sobre la relación entre el caos primordial y la capacidad humana para construir sentido, orden y estructura. A través de un lenguaje visual que transita entre lo orgánico y lo geométrico, la serie aborda la evolución como un proceso dinámico donde las fuerzas descontroladas de la naturaleza y el pensamiento racional se encuentran.
En este cuerpo de trabajo, las formas surgen de un estado caótico, evocando un origen primigenio, para transformarse gradualmente en estructuras geométricas y arquitectónicas cada vez más complejas. Este tránsito simboliza el impulso humano por comprender y dar forma al mundo, un esfuerzo por trascender lo incontrolable y aspirar a una conexión más profunda con el universo.
La serie no solo habla de la construcción literal, sino también de la construcción simbólica: la forma en que el pensamiento y la razón nos permiten organizar el caos para generar conocimiento, significado y creación, se convierte así en una metáfora de nuestra capacidad para transformar lo incierto en algo tangible, reflejando tanto nuestra fragilidad como nuestra infinita curiosidad por desentrañar los misterios del cosmos.
Estuktur invita a reflexionar sobre el viaje humano desde el caos hasta el orden, desde la materia primigenia hasta la arquitectura de las ideas. Es un testimonio del poder de la razón como herramienta para transformar lo caótico en algo tangible, comprensible y lleno de propósito.
ESTRUKTUR VI, linografía s/papel algodón, 50 x 50 cm. Ed. 4/4 (2019)